Malena

Director: Giuseppe Tornatore.
País: Italia.
Año: 2000.
Género: Drama, comedia, romance.

El sur de Italia, Sicilia en tiempos del Duce, de la guerra... este es el marco en el que se desarrolla esta película de Giuseppe Torntore. El también director de Cinema Paradiso nos lleva a unos tiempos difíciles en Europa y en Italia, donde a pesar de los sucesos que en el mundo se estaban desarrollando, la vida continuaba con la pasmosa cotidianidad que caracteriza a esta región italiana.

Esta es una película sobre la inocencia y la visión platónica del primer amor de un chiquillo en la Italia de entreguerras, un primer amor imposible. Ella mucho mayor que él, y por si fuera poco, Malena (Monica Bellucci) tiene enamorado a todo el pueblo por motivos que a estas alturas y siendo quien es la actriz parecen obvios. Alrededor de este argumento comienzan a desarrollarse los acontecimientos de la película, situaciones que llevan al jóven en plena pubescencia a fantasear, a inventar un mundo paralelo donde sí es correspondido por Malena.

La película no está falta de imágenes costumbristas de la vida italiana en general y de la siciliana en particular. Sí, es cierto que plasma bien el rechazo social a lo diferente, a todo aquello que no encaja en los cánones socialmente aceptados, cómo reacciona la masa contra lo que es extraño y, por supuesto, el modo en el que estos estereotipos pueden acabar imponiéndose a cualquiera.

La idea es buena, un poco manida, y la moraleja final (ésta de los ejemplos asumidos por la sociedad) parece bien traída a colación en la película, incluso de un modo casi inesperado, pero no es una obra maestra de Tornatore. (6 sobre 10)

Babylon Circus. La belle étoile

Un grupo que también sonó allá por el 2010 por el Borgo del Naviglio de forma tangencial y del que algunos ni se acordarán. Yo el otro día me volví a acordar de él y me agencié su disco La belle étoile de 2009 que la verdad me ha gustado mucho. Es muy, llamémosle, digestivo. Música bien preparada, compleja con mezcla de ritmos, incluso de idiomas (inglés y francés), que te acompañan en casi cualquier ocasión. En un blog he leído que fusionan ritmos caribeños como el reggae y ska con el punch del punk, swing y algo de jazz y debo creer que no les faltan razón porque haciendo memoria creo que suena todo eso. Muy bien utilizado, con su marca original, con buenas voces y, lo que más me gusta, la trompeta apareciendo en casi todas las canciones.

Ya sabéis que yo sé poco de música. Como la comida, soy más del consumo que de prepararla o pensar sobre ella. Este disco me acompaña casi todos los días en el metro. Me ha dado así de fuerte. Espero que os guste, por mí que no quede. Recomendación hecha.

la sangre es...

Hoy en la feria de vanidades hemos asistido a un momento que ha helado la sangre, hemos visto como un gran piloto ha perdido su vida, al menos haciendo lo que le gustaba... [Addio, Marco Simoncelli!]

Las imágenes han sido rápidamenete difundidas por las televisiones (en directo) y por el resto de medios de internet...

Esto me ha llevado a hacer una reflexión que se agudiza aún más cuando hace solo dos dias comimos viendo la caída de un dictador y fuimos obsequiados con toda la secuencia desde su captura y su posterior linchamiento, hasta su muerte de un disparo en la sien... el porqué de estos impactantes "reportajes", que con más mal gusto que intereés informativo, nos llegan es que estamos asistiendo a una insensibilización de la sociedad, de modo que poco a poco las emociones van transformandose en un callo duro contra el que cada día ha de ser más fuerte el impacto para sentirlo. Hoy la muerte es un juego si le toca a otro, un divertimento, un hechar cristianos a los leones, y al final se termina por obviar que en el lenguaje periodístico no es preciso dejar ver los intestinos desparramados de la noticia sino contarla con objetividad y rigor...

De Dioses y Hombres

Título: De Dioses y Hombres
Año: 2010
Director: Xavier Beauvois
Duración: 118 min.

Lo que sea me libre de hacer aquí una reseña de esta película desde un punto de vista formal, o como sea que se llame al análisis técnico del contenido. Más bien da pie a hablar al tema y al efecto.

Comunidad anacrónica o no, fanatismo y convivencia, da igual a la hora de evaluar el antes y el después de esta película. Porque quizás técnicamente no sea perfecta, de hecho algunas cosas eran esperables (empezando porque está basada en un hecho real)pero tiene una capacidad increíble de sumergirte en un espacio en el que las turbulencias afectan de lleno a los personajes y les hacen tomar una decisión que efectivamente no depende del sálvese quien pueda.

Esta comunidad de monjes cistercienses franceses en el Atlas argelino están amenazados por la guerra abierta entre guerrilleros musulmanes ortodoxos y el gobierno, viven en la placidez del cristianismo monacal medieval... a finales del siglo XX. Nadie quiere ser un mártir, pero tampoco traicionar sus creencias. Su labor social también es muy apreciada y tiene resultados directos beneficiosos para una población que sufre más que nadie la pobreza y la represión (lo que ha venido a llamarse en la jerga política "daños colaterales del conflicto"). Todo ello hace que sea una decisión difícil, individual dentro del colectivo.

Muy recomendable esta película.

Robert Jacoby en Los Siete Locos

Rayuela de Cortázar

Después de muchos aperitivos, he comenzado a leer Rayuela de Julio Cortázar. Un libro no muy difícil pero sí muy intenso. Cortázar te invita a leer este libro de dos formas, bien en saltos por capítulos, bien siguiendo un orden "principio-fin". Yo escogí la primera y paseo por él como saltando a la pata coja por cuadraditos de tiza apoyado en el hombro de un escritor que salta en otra rayuela.

Leyendo este libro también me di cuenta que el capítulo que más me llamó la atención es el mismo que un amigo leyó en un recital del que ya no me acordaba. Es un texto que se elige, que te llama a participar como voyeur, de la imaginación. Está(s) cerca.

"Toco tu boca, con un dedo toco el borde de tu boca, voy dibujándola como si saliera de mi mano, como si por primera vez tu boca se entreabriera, y me basta cerrar los ojos para deshacerlo todo y recomenzar, hago nacer cada vez la boca que deseo, la boca que mi mano elige y te dibuja en la cara, una boca elegida entre todas, con soberana libertad elegida por mí para dibujarla con mi mano en tu cara, y que por un azar que no busco comprender coincide exactamente con tu boca que sonríe por debajo de la que mi mano te dibuja.

Me miras, de cerca me miras, cada vez más de cerca y entonces jugamos al cíclope, nos miramos cada vez más de cerca y los ojos se agrandan, se acercan entre sí, se superponen y los cíclopes se miran, respirando cofundidos, las bocas se encuentran y luchan tibiamente, mordiéndose con los labios, apoyando apenas la lengua en los dientes, jugando en sus recintos donde un aire pesado va y viene con un perfume viejo y un silencio. Entonces mis manos buscan hundirse en tu pelo, acariciar lentamente la profundidad de tu pelo mientras nos besamos como si tuviéramos la boca llena de flores o de peces, de movimientos vivos, de fragancia oscura. Y si nos mordemos el dolor es dulce, y si nos ahogamos en un breve y terrible absorber simultáneo del aliento, esa instantánea muerte es bella. Y hay una sola saliva y un solo sabor a fruta madura, y yo te siento temblar contra mí como una luna en el agua."

ART LAB OCCUPATO

El Oltretorrente en Parma es una zona de la ciudad que se encuentra, como indica su nombre, más allá del Torrente Parma, un río que atraviesa la ciudad, más bien la parte en dos. Esta zona es la más popular, la más vivible. Muchos estudiantes que hemos vivido en Parma hemos pasado mucho tiempo allí, sobre todo en Via Massimo D´Azzeglio bajo los soportales del Ospedale (un edificio de unos 450 años de antigüedad donde nos reuníamos para charlar y beber alguna cerveza cuando pasaba el calor del verano parmesano).

Pero el Oltretorrente y la gente que allí vive y se reúne no es solo eso, ni mucho menos. Existen lazos e inventiva nacidas entre ell@s y esa unión se demuestra fuerte en un contexto de precarización y crisis. El barrio se ve continuamente bajo la espada de Damocles que en este caso es la amenaza de la recalificación y especulación, es testigo de redadas continuas realizadas sobre la población inmigrante... pero también es un lugar en el que la desintegración de la actividad social no logra calar del todo porque la convivencia es resistente.

Frente a esto y por suerte, en el Oltretorrente la juventud tiene un papel activo, muy activo, ya que en él Oltretorrente también se sitúan dos de las sedes de la universidad: una en el Parco Ducale y otra en la misma Via d´Azzeglio. Estudiantes que son reivindicativ@s, que son capaces de sustentar proyectos como el de Casa Cantoniera (un centro social autogestionado que nació de una okupación de diciembre de 2003" o el Proyecto Deportivo Antirracista "La Paz". Est@s estudiantes, much@s llegad@s de fuera de Parma, se encuentran con una ciudad cara y conservadora, con una ciudad que busca su dinero en alquiler, universidad, gasto diario, etc. pero que no les da otra alternativa que el estar callados mientras observan como la ciudad parece ser de otr@s. Estos estudiantes, en asociación con los parmesanos conscientes del ritmo liberal y conservador que dictan desde administraciones como el Comune (el equivalente al ayuntamiento en España) deciden dar un paso más: intentar tomar las riendas de su vida y para ello saben que tienen que ser activ@s.



Bajo dos términos que a mi me parecen esenciales, precariedad y autorrecuperación, nace Art Lab Occupato el mayo pasado. En Via Borgo Tanzi, 26, un grupo decide ocupar un edificio propiedad de la Universidad de Parma que lleva cerrado 20 años. Un escándalo si vemos que es un edificio "público", que la sociedad actual no les da la oportunidad a tod@s de vivir dignamente porque necesidades básicas como la vivienda no son accesibles a tod@s... Pero no solo eso, un edificio de titularidad pública que no se pone al servicio de l@s universitari@s ni de l@s ciudadan@s parmesan@s. Frente a esto, ell@s apuestan por transformarlo en un lugar donde poder llevar a cabo proyectos creados y gestionados por los habitantes de la ciudad. Les une la precariedad y necesitan algo diferente que viene a través de la autorecuperación, la autogestión. Como dice el compañero Luigi en el video no vale mirar alrededor y decir "No cambia nada nunca", se necesita que nos activemos en primera persona para transformar el presente.

De esto tenemos que aprender mucho. En estos últimos meses, el fenómeno "Indignado" ha activado el pensamiento político en España, un pensamiento interclasista, pero que al menos genera debate. Sin embargo, no tiene una concreción permanente y duradera. Okupaciones como las del Art Lab en Parma son los instrumentos que cobijan y dotan de un espacio a una voz comunitaria. Paredes y puertas que no se cierran, donde caben tod@s.

A mí personalmente me alegra mucho ver, que en la Parma de la opulencia y la imagen, un grupo de personas numeroso reaccione y se ponga manos a la obra para construir unido. Esto demuestra que no es así realmente la ciudad, que se compone de más alternativas y que estas se van haciendo visibles. La esperanza está en que aprenderemos.

Introducción a la primera asamblea de Luigi Lasci: http://www.youtube.com/watch?v=dDpWm0MSYiQ&NR=1

Blog: http://artlaboccupato.blogspot.com/

En Facebook: Art Lab Occupato.

Un fin muy loable

Después de la crisis, del gran crack que afecta al mundo. Después de este que ha sido un gran error de un sistema repugnante y caduco. Después de las agencias de tasación y del silencio cómplice e inadmisible de los políticos, todavía nos estamos preguntando qué soluciones podemos adoptar para solucionarlo.

Que nadie se preocupe, no nos vayamos a devanar los sesos, ya que a nuestra ayuda ha acudido una vez más la nunca bien ponderada ayuda de la Unión Europea, o de lo que cada vez se parece más al Cortijo de la Merkel, proponiendo una solución que satisfará al incansable mercado en modo tal que quedaremos todos maravillados. Esta no es otra que El pacto del Euro, un lobo con piel de cordero que nos van a meter con abrebocas nos guste o no.

Este inocente pacto se viste de social, buscando lo que parece un fin muy loable: la creación de empleo y reactivar el consumo interno. ¡Que bien, todo se ha solucionado!

La verdad es que este acuerdo no es más que un contrato que nos permitirá vivir un gran idilio con la Banca y los mercados, aquellos que provocaron la situación actual, que tienen el poder fáctico de arruinar países. Es un contrato que visto desde una perspectiva más pragmática busca regenerar el Capitalismo, el Liberlalismo a ultranza, o también salvar Alemania y Francia a costa de los Estados periféricos de Europa.

Nada queda ya de aquel susto inicial donde parecía que los mercados se hundirían, que los bancos perderían su capital. Nada queda de los golpes de pecho, de los compromisos en los que se juraba acabar con los paraísos fiscales. Y nada queda pues nuestros admirables banqueros siguen con sus cuentas en Suiza, siguen ganando cantidades obscenas de dinero, demostrándonos que es posible jugar con fuego y no quemarse pues a cambio se abrasarán otros. Siguen sonriendo ya que privatizaron los beneficios y socializaron las pérdidas y todos miramos para otro lado.

Pues bien en este caso la nada no es la nada, la gente se ha despertado y está en la calle reivindicando un sistema más justo que no se vuelva a construir sobre los cimientos carcomidos del Capitalismo. Muy probablemente esto no haga temblar los despachos de las cimas de sus rascacielos pero si puede desencadenar un terremoto en la consciencia colectiva ávida por devolver el poder a sus legítimos dueños: las personas.

Foto: El País

Aprender a Luchar

Ésta sí, fueron doce días y doce noches en unos montes de Galicia, con frío y lluvia y hielo y barro, y piedras como navajas, y matorrales como uñas, y breves intervalos de descanso, y más combates y ataques, y aullidos, y mugidos, la historia de una vaca que se perdió en los campos con su cría de leche, y se vio rodeada de lobos durante doce días y doce noches, y fue obligada a defenderse y a defender al hijo, en una larguísima batalla, la agonía de vivir en el límite de la muerte, un círculo de dientes, de fauces abiertas, las arremetidas bruscas, las cornadas que no podían faltar, de tener que luchar por sí misma y por un animalito que todavía no se podía valer, y también esos momentos en que el ternero buscaba las tetas de la madre, y mamaba lentamente, mientras los lobos se aproximaban, con el espinazo tenso y las orejas aguzadas. Subhro respiró hondo y prosiguió, Al cabo de doce días la vaca fue encontrada y salvada, también el ternero, y fueron conducidos en triunfo hasta la aldea, sin embargo el cuento no acabó aquí, la cosa siguió dos días más, tras los que, porque se había convertido en vaca brava, porque aprendió a defenderse, porque nadíe podía dominarla o acercársele, la vaca fue muerta, la mataron, no los lobos a los que había vencido durante doce días, sino los mismos hombres que la habían salvado, tal vez el propio dueño, incapaz de comprender que, habiendo aprendido a luchar, aquel antes conformado y pacífico animal no podría detenerse nunca más.

José Saramago. El Viaje del Elefante.

Para hacer un seguimiento continuo del movimiento 15-M

Recomiendo dos portales conocidos de contrainformación para hacer un seguimiento en directo de lo que pasa con el movimiento:

http://www.diagonalperiodico.net/
http://www.kaosenlared.net/

¡Arriba los que luchan!

¿Quién es la bestia?

La inteligencia es lo que se supone que nos hace diferentes a los animales pero a la vista de esta noticia hay más de uno que está más cercano a la más ruin de las alimañas que a una persona inteligente...

Al menos, y aunque haya sido injusta, este individuo ha encontrado un castigo.

La condena de este valiente cobarde se produce como consecuencia de la acción que realizó sobre su perro... su heroico acto consistió en poner el bozal al que hasta entonces había sido su mascota (impidiéndole cualquier defensa) y tras esto apuñalarlo hasta morir (fuera de su casa). Por ello, ante este repugnante acto me pregunto ¿quién es el animal? ¿quién es la bestia?

Noticia: http://www.elperiodicoextremadura.com/noticias/noticia.asp?pkid=580390

Orden de embargo en Oranienburger

Parece que fue ayer cuando me tomé una cerveza en el mítico Zapata del Tacheles. Este emblema del Movimiento Okupa en pleno centro de Berlín, en la Oranienburger Strasse, parece que conoció tiempos mejores.

Era una isla en medio de la capital alemana, vanguardia de vanguardias en tantas cosas, donde existían diferentes espacios sobre todo de arte libre a disposición de berlineses y foráneos como fue mi caso.

Según conozco, desde hace algún tiempo dos grupos se habían forjado en el corazón del viejo edificio de 5 plantas, que básicamente se enfrentaban a los problemas que que padecía el inmueble con prismas diferentes... muchas han sido las tentativas por parte de los bancos de subasta, compra, demolición o remodelación del entorno y hasta hoy todas se habían evitado, lográndose incluso una determinada protección urbanística a fin que fuera más difícil que cayera en manos codiciosas que decidiesen terminar con todo. Pero, cosas del poder de un fajo de verdes (aunque en Europa más bien sean rosa y se haya necesitado bastante más de un fajo...), ha llegado la noticia que, algunas de las personas que ocupaban el edificio, lo han vendido por aproximadamente 1 millón de euros -o parte de él-.

Lejos de meterme en situaciones que desconozco sobre las posiciones exactas de los grupos, y sin valorar la evidentemente cuestionable venta de un patrimonio ocupado (que por otra parte, no hace más que dar alas a lo que se supone que se está luchando), quería poner el acento en la expropiación. Así, me siento orgulloso de haber estado en algún momento en aquella mole de ladrillo tostado, de haber estado en su pasaje hacia el jardín trasero donde se exponían esculturas; en sus oscuras escaleras cuya única iluminación eran dispersos fluorescentes de varios colores; de haberme sorprendido de sus paredes llenas de grafiti mitad sucias mitad museo y de las zonas de creación y exposición...

Hoy parece que todo eso se va a terminar y se pondrá punto final a la vida de más de 20 años de ese faro urbano para que pase a tener quién sabe qué otros usos, aunque estando donde está probablemente será inmobiliario.

La Ocasión la Pintan Calva

Es curioso pensar que muchas cosas de las que creemos que tienen su origen en el saber popular tienen, en realidad, una génesis más antigua y erudita. El Kairos, concepto griego que identifica la idea abstracta de la "ocasión" fue representado por artistas como Lisipo de quien se conoce una escultura en bronce sobre la cual Calístrato realiza una écfrasis en sus "Descripciones":

“Era la ocasión un muchacho que resplandecía con la luz de la juventud. Se mantenía en equilibrio con la punta de los pies sobre una esfera y había alas en sus talones. La nuca se encontraba libre de rizos, dejando ver tan sólo un incipiente brote de cabello; las alas aludían a su rapidez ya que va rodando por toda la eternidad; su belleza juvenil aludía al hecho de que la belleza es siempre ocasional y de que la ocasión es la única creadora de Belleza. Los mechones hacen alusión al hecho de que cuando está cerca, hay que cogerla por los pelos”.

Y esto último es lo que da lugar a esa expresión. Posteriormente esa idea de Kairos será ligada a la "Fortuna" como una idea efímera. La ocasión hay que agarrarla rápidamente porque es tan frágil como ese equilibrio que el muchacho logra sosteniendo la balanza con un cuchillo, un transcurso de tiempo ínfimo en el que hay que estar.

Foto: Relieve de la "Ocasión". Francesco Salviati, Palacio Sacchetti (Roma).

2666

Las lecturas que atrapan invitan a la escritura. Roberto Bolaño no solo te atrapa sino que representa una literatura integral, te introduce en un ambiente cambiante viajero, escritura de paisajes y personajes que se viven pero no se pueden tocar. Historias que maginificas porque te llevan al extremo, te tensionan. Ahora estoy enfrascado en su libro "2666" una novela que estaba pensada para ser cinco pero editada en una sola por deseo de los herederos de Bolaño. Eran cinco libros porque el autor chileno quería dejar una herencia holgada y en ellos se nota la escritura rápida pero magistral. La literatura integral tensionada pero conducida en un caudal que te sumerge (maldito tsunami que está de tanta actualidad, incluso en el subconsciente).

Es una literatura llena de imágenes. Al leer cada noche, haciendo el esfuerzo por no dormirme, las imágenes me pueden. En ese momento antes de caer en el sueño, cuando la retentiva es máxima, cuando acaba el día y estoy apunto de cerrar hasta el día siguiente, estas imágenes cobran más realidad si cabe provocando incluso miedo. Un miedo al que vuelvo cada noche por ser placentero por ser literatura vivida, por invitar a escribir aunque sepa que nunca podría hacerlo así.

"En el patio cuadriculado llovía, el cielo cuadriculado parecía el rictus de un robot o de un dios hecho a nuestra semejanza, en el pasto del parque las oblicuas gotas de lluvia se deslizaban hacia abajo pero lo mismo hubiera significado que se deslizaran hacia arriba, después las oblicuas (gotas) se convertían en circulares (gotas) que eran tragadas por la tierra que sostenía el pasto, el pasto y la tierra parecían hablar, no, hablar no, discutir, y sus palabras inteligibles eran como telarañas cristalizadas o brevísimos vómitos cristalizados, un crujido apenas audible, como si Norton en lugar de té aquella tarde hubiera bebido una infusión de peyote."

Roberto Bolaño. "2666"

Mo' Roots

Desempolvando la discoteca me he vuelto a encontrar con un genio, que sonará bastante a todos los asiduos al Naviglio. Su disco Mo' Roots es uno de esos que se terminan llamando imprescindibles, aunque tratándose del grande Maceo Parker no creo que ese calificativo pueda restringirse sólo a un disco.

Según él, su estilo se puede considerar un 2% de Jazz y 98% de Funk, sinceramente me parece que este alquimista ha dado con una fórmula que satisface a más de uno.

Estoy "Rouco" de repetirlo

¡NO USÉIS EL FORO! Tampoco las redes sociales, no os comuniquéis con los medios actuales. ¡Vivid en el oscurantismo! de este modo estaréis más cerca del Reino de Dios, seréis felices y más fácilmente manipulables.

Estas deben ser las doctrinas de la Conferencia Episcopal Española, que hace unos días emitió ideas similares por boca de su presidente Antonio María Rouco Varela -por otra parte hoy reelegido de nuevo como pastor de pastores de la Fe en España.

Este señor parece ser el vivo ejemplo de los compases vividos por el catolicismo español en los últimos tiempos. Con esa visión anacrónica lleva a la Institución, que cada día cuenta con menos simpatías, a un punto cercano al no retorno: despegado de la realidad social, de los nuevos canales de expresión y de expansión del conocimiento.

Parece que el catolicismo se asusta, como siempre ha hecho, de la innovación. Está más cómodo en sus posturas inmovilistas y casi involucionistas. Es partidario de un bajo perfil intelectual de la sociedad con el fin obvio de poder imponer sus tesis; se niega a aceptar los nuevos modelos de sociedad y, lo peor de todo, es que tratan de imponerlo al resto del país pues siguen sin asumir que el poder lo perdieron (al menos de derecho) hace tiempo.

Pero tranquilos, que lejos de pensarse equivocados, o al menos reflexionar sobre ello, nos acusan de relativistas (espero que sea moralmente), pues según lo que yo puedo afirmar, es claro que la realidad cambia en función de las situaciones que la rodeen. Existen muy pocos hechos irrefutables, ni si quiera aquellos empírico-científicos que nos vendieron como universales. O a caso alguien me puede decir que la física Newtoniana no es cierta, y si es así, ¿por qué se tuvo que recurrir a la Cuántica?; son dos realidades que en sus condiciones se cumplen casi escrupulosamente.

Pues bien, como en otras ocasiones debo decir que ya vamos siendo mayorcitos, que non necesitamos faros que iluminen nuestros caminos ni que emborronen nuestras ideas y que se dediquen a hablar sólo de sus fieles y no hagan extensibles sus intervenciones a todos nosotros con ese papel paternalista que ya les viene grande.

Y mientras tanto en este país la CEE y el catolicismo sigue contando con tratos de favor que harían sonrojarse a cualquiera, pero eso ya es otra historia...

(imagen de El País.com)

Guía del opositor...

Tekkon kinkreet!

El director japonés-estadounidense Michael Arias fue el encargado de trasladar el manga de Taiyou a la gran pantalla.

Kuro y Shiro (Negro y Blanco) cobra vida de la mejor manera posible.

No puedo dejar de mencionar de antemano la brillante banda sonora de la mano del dúo británico Plaid; en resumen, “Tekkon Kinkreet” es una excelente película de animación basada en una obra maestra.

El distrito de los gatos, pero no son los típicos gatitos que se acicalan y hacen sus necesidades en un cajón de arena. No, ellos son dos gatos callejeros, pero no maullan. Bueno, Shiro (Blanco) a veces maulla. Kuro y Shiro (Negro y Blanco) son niños de la calle, huérfanos que deciden tomar las riendas de su vida delinquiendo.

Su territorio es el Distrito del Tesoro. O lo que es lo mismo, Tekkon Kinkreet dónde solo se conoce el lenguaje de la violencia... ¡Bienvenidos a Tekkon Kinkreet! Tengan cuidado con sus carteras.

El manga de Matsumoto Taiyou nos muestra las complicadas e irreales vivencias de esta singular pareja. Shiro (Blanco) es un niño cuyo cuerpo ronda los diez años pero su cabeza no ha pasado de los cuatro. Su infinita imaginación e inocencia contrarresta con la crueldad del mundo en el que se mueve. Tiene mil y un gorros de animales y colecciona los relojes que roba a los viandantes. Ese es su tesoro. Sus mayores logros son saber contar hasta diez, hacer canciones para todo hecho que le ocurra a lo largo del día y le mejor patada del universo. Su falso hermano Kuro es su protector, un chaval tan sediento de sangre como de cariño que hará todo lo posible para proteger su barrio ante los nuevos especuladores.

Su mayor certeza es que está muerto por dentro y su mayor apoyo una tubería con la que reventar cráneos. Kuro y Shiro. Yin y yang. Negro y Blanco, cuyo símbolo se ve perfectamente en la camiseta de uno de ellos en un momento de la película casi subliminalmente.
Taiyou ha creado un mundo demencial y cruel en el que sólo se pueden seguir dos posturas: la tensa calma de Shiro o el golpe de tubería de Kuro. Un mundo violento en el que no cabe ser condescendiente o apiadarse de nadie. Mucho menos de nuestros dos protagonista si es que no queremos terminar con una buena herida en la cabeza y sin reloj.

Una película que relata, en ultima instancia los dos polos opuestos y como se crea el equilibrio perfecto casi dependiente de ambos.

Los Western se ponen de moda...

Corren rumores sobre el próximo largometraje de Quentin Tarantino:
http://blogs.elpais.com/version-muy-original/

Recordando a Mersault...

Estos días tuve la oportunidad de ver la película "La Haine" (El Odio, 1995) de Mathieu Kassovitz; como muchos saben narra como trascurre la vida en un barrio marginal de París desde la perspectiva de tres amigos adolescentes. Se puede ver como la violencia, el deambular por la ciudad y los conflictos con la policía están a la orden del día.

Para todos los que no hayan visto la película la recomiendo sin duda; está hecha de una forma descriptiva pero a la vez , sin llegar a posicionarse, recorre diferentes perspectivas en la piel de los protagonistas y cómo se desarrolla su vida cotidiana dentro de este contexto.

A propósito de este estudio sociológico que retrata el autor sobre la realidad que viven los jóvenes marginados o en situación precaria (por ejemplo familias desestructuradas), surge el debate en el trasfondo de estas cuestiones; en ultima instancia refiriéndonos a las formas de poder, o más bien de ejecutar el poder.

La solución o respuesta a estos problemas suele ser sencilla: todas las personas que no se amoldan dentro del sistema por diferentes motivos se confinan, fuera de los barrios residenciales, en pequeñas sociedades marginales dónde se etiquetan ciertos patrones de comportamiento. "Cuesta mucho trabajo, tiempo y dinero" integrarlos dentro del sistema y por supuesto esto nunca sobra.

Citando a Foucault, en su obra "Vigilar y Castigar", es la propia condena la que se supone que marca al delincuente con el signo negativo y unívoco; publicidad, por lo tanto de los debates y la sentencia; pero la ejecución misma es como una vergüenza suplementaria que a la justicia le avergüenza imponer al condenado. El Estado encuentra su justificación creando este tipo de suburbios, pequeñas sociedades que al construirlas se sabe de antemano el desenlace y cómo la gente que vive ahí va a estar determinada a un modo de vida que no lleva a ningún sitio..."por ahora todo va bien" como se repite numerosas veces a lo largo de la película; símbolo de una caída constante sin llegar aún al suelo.

Al existir estas sociedades todo se cubre de lugares comunes sobre ellas y es ahí cuando le entra el pánico al resto de la sociedad que apoya ciertas decisiones fruto del miedo impuesto y del individualismo imperante.

Preludio de Guerra Civil

Cuando yo decía que a más de uno le empezaban a pesar los pantalones estaba claro que esto iba a pasar. La revuelta se extiende por el Magreb, el país de bandera verde se encuentra en el centro del ojo del huracán.

Cierto sátrapa se ha prometido no salir de su madriguera. Ahora que se está volviendo a convertir en aquel perro loco, me parece que ciertos gobernantes deberían explicar por qué se retomaron relaciones diplomáticas con él... obnubilado en mis pensamientos intentando dar con la razón, he notado un cierto olor fuerte que parece que me ha despertado la neurona. Os lo describo por si también lo notáis, es muy similar al del petróleo, creo que llega a ser casi gasolina.

Este señor que durante años fue sinónimo de terrorismo (financió diferentes atentados) lo vuelve a ser ahora, pero de un modo atroz, lanzando contra su propio pueblo feroces ataques aéreos.

Y como tónica en las revueltas vividas, la inacción. Tenemos a Italia, que no condena al Líder de la Revolución, Europa que como siempre va a la zaga del resto (Catherine Ashton tiene la facultad de desaparecer cuando las cosas se ponen feas) y la ONU, cuyo consejo de seguridad todavía tiene que pensar si aquello es o no un crimen de Lesa Humanidad. Mientras tanto, el déspota se amarra al sillón, agita el espantajo de la guerra civil, azuza a su cachorro amenazante contra el pueblo, incita a la confrontación abierta, contrata mercenarios para que masacren la libertad de expresión... pero en fin creo que deberemos esperar a que el pueblo Libio se desangre entre sí para actuar.

(imagen, muy buena, por cierto, cogida de http://www.expat-blog.com/forum/viewtopic.php?id=67660&p=4)

Un dictador menos

Cuando algo se mueve en el mundo, todos nosotros debemos de expresar alguna reacción.

Me encuentro bastante alejado sobre lo que está sucediendo en Egipto, no conozco a penas las motivaciones ni la realidad del país. Lo único que sé es que el arrojo de un pueblo ha podido terminar con el férreo puño de su dictador, se han barrido el miedo que tenían encima contra un cruel gobernante que ha tenido ahogadas las libertades en el país durante 30 años.

Desconozco cómo avanzarán las situaciones después de que este presidente haya sido derrocado con un movimiento pacífico pero ordenado. No se sabe si en algún momento podrán llegar a una auténtica democracia igualitaria, pero desde luego se ha dado un paso firme y decidido hacia ella.

Y como loable es la actuación del pueblo, deplorable y execrable es la tibieza de occidente. Para empezar de EEUU quien ha sido valedor del Dictador, que lo ha mantenido en el poder y lo ha armado, por el miedo a que un Egipto libre pudiera optar por la opción del islamismo moderado, pero que con gran agudeza política, se ha adelantado a todas las reacciones y se ha desvinculado a tiempo del barco en zozobra de Mubarak. Para seguir hablemos de Europa, el enano político que se ha mantenido en la inacción, mudo viendo los compases y que todavía no tiene una postura clara.

No se sabe donde terminará esto, no se sabe si después de Egipto y Túnez seguirán otros regímenes dictatoriales, pero creo que a más de un reyezuelo le estarán empezando a pesar los pantalones. Y no es de extrañar que los golpes de maquillaje en forma de reformas dentro de sus países se aceleren.

Por todo ello este post es un homenaje a la gente valiente, aquella que es capaz de poner en jaque un régimen dictatorial, que ha permanecido durante cerca de 20 días en la calle para decir ¡Ya basta!.

El Golpe

Director: George Roy Hill

País: EEUU

Año: 1973

Género: Intriga, Drama, Mafia.

Bueno, hacía mucho tiempo que no comentaba ninguna película, pero la verdad es que esta bien merecía retomar la sección de cine.

El golpe es una película que se puede considerar como un gran clásico que cualquier persona debería ver al menos una vez en la vida. Para empezar por el reparto, capaz de reunir en las mismas secuencias a actores como Robert Redford y Paul Newman, y para seguir por la calidad de las mismas que pueden considerarse antológicas dentro del cine universal de todos los tiempos; sin mencionar su banda sonora que evidentemente todo el mundo conoce.

El golpe o "The Sting" en su título original concentra gran parte de los factores que hacen que una película pase de ser un buen film a ser uno de los clásicos fundamentales en cualquier filmoteca.

La historia que se cuenta se ubica en el Chicago de los años treinta, donde las mafias campaban a sus anchas, imperaba la ley del más fuerte y la picaresca se abría paso como podía para procurar a la gente un modo de vivir, o más bien de sobrevivir. En este contexto, (que a quién escribe parece sea idóneo para una buena película) un grupo de timadores buscan el modo de vengar la muerte de un amigo, asesinado por un banquero mafioso. Ese plan pasará por inventar la forma por la cual conseguir arruinarlo, las carreras de caballos. A partir de este momento giros de guión, ver cómo urden el timo y tramas que no son lo que parecen, cautivan al espectador y lo transportan hasta el sorprendente final de un modo ligero y ante todo entretenido.

En resumen desde factores fundamentales como el guión -organizado por capítulos-, el reparto, la contextualización -muy evocadora-, o los planos; hasta otros más banales como la música, hacen de El Golpe una película muy recomendable si se quieren pasar algo más de dos horas entretenido.

Puntuación elevada para esta película, un 9 (sobre 10).

Ticio y Prometeo (De la serie "Los Castigos Eternos")

Un poco de iconografía de mitología clásica:


Prometeo, fue un Titán al que se le considera creador del hombre. Cuando tuvo lugar el reparto entre hombres y dioses de los animales sacrificados, Prometeo hizo dos porciones: en una, la carne y las entrañas disimuladas bajo la piel, en la otra, los huesos cubiertos de grasa, creyendo que optaba por la carne. Furioso por haber sido engañado, decidió no volver a enviar el fuego a los hombres, pero Prometeo robó el fuego del carro del solo o, según otros, de la fragua de Vulcano. Para castigar a los hombres, Júpiter envía a Pandora, a Prometeo lo encadena al Cáucaso y un águila viene constantemente a devorarle el hígado. Hércules terminará por liberarlo mantando al águila.





Ticio fue un gigante que intentó violar a Leto, madre de Apolo y Diana; éstos lo mataron con sus flechas. De inmediato Ticio es condenado a los infiernos a un suplicio eterno: dos buitres acuden a devorarle el hígado. En algunas ocasiones aparece una serpiente o solo un buitres












Aghion y otros: "Guía Iconográfica de los Héroes y Dioses de la Antigüedad". Alianza Editorial.

Fotos:

"Prometeo" de Rubens
"Ticio" de Tiziano

Silvipolleces

Ciao a tutti, oggi vi scriverò in Italiano. La ragione è raccontarvi che c'è un modo di fare che consiste in sparlare di tutti quelli che dicono qualcosa che non ti piace...

Così fa il Cavaliere che deve vedere la situazione in fronte a lui un po' brutta ad ora che non ha più la protezione delle legge di immunità (dichiarate anticostituzionali), e come conseguenza si hanno avvivato gli attachi dai suoi mezzi comunicativi ai giudici italiani.

Il momento attuale in Italia, se non pensiamo a questo piccolo raggio di luce, è triste per se stesso ma lo sarà di più quando gli italiani non credano nel suo Stato per via di questi politici che sono amorali, che pensono che i suoi poteri vengono direttamente da Dio e che non devono spiegare nessune delle sue attuazioni davanti a un tribunale.

La situazione, però, non è brutta per la punizione che avrebbe dovuto soffrire Mr. B -che non avviene ancora- ma per la crisi di fiducia in cui gli italiani sono messi e anche per la delegittimazione che la Democrazia italiana vive davanti al mondo.

Il giorno che il Signore B. superò la votazione dissi che era un giorno triste per la Democrazia ma ad ora sento che lo triste è vedere come nessuno è venuto nel nostro aiuto, come gli italiani credano che non vale la pena lottare contro la corruzione e che tutto sia già perso...

(Foto www.periodistadigital.com)